Origami es el arte de doblar el papel ("ori" significa plegar y "gami" papel); sin embargo su intención es mucho más grande que hacer figuras con papel. al igual que muchas otra prácticas japonesas y chinas, el Origami fue creado para la contemplación, para adquirir quietud y tranquilidad, para caminar como la tortuga del fango, que es la imagen de la longetividad. El Origami se sustenta en las figuras y en la intención, en la literatura y la filosofía del Oriente.
La condición previa para el nacimiento de la papiroflexia es lógicamente la existencia de papel. Los chinos habían inventado en el siglo II de nuestra era un procedimiento para la fabricación de papel a partir de todo tipo de fibras vegetales. Japón era en aquella época un país totalmente subdesarrollado desde el punto de vista político y cultural.
Esta época de sentido nacional fue el Período Heian (794-1183) y en él se rompieron todos los contactos oficiales con China.
Las primeras figuras plegadas de papel se remontan a esta época. Los usos iniciales que se le dieron al papel fueron la redacción de cartas y poesís, las cuales estaban dobladas con forma extraordinariamente significativa y delicada. Los primeros indicios de figuras clásicas origami proceden sin embargo del siglo XVIII, del Período Edo (1614-1868). Por otro lado, el Budismo Zen, como religión popular, tenía fuertes repercusiones sobre la vida espiritual y cultural. En este período, donde la Burguesía ejerció una gran influencia sobre el arte y la literatura, la artesanía vivió un momento de florecimiento.
La popular pieza de teatro "Chûshingura" despertó gran afición a realizar las figuras del teatro de títeres usando papel plegado. Es típico del desarrollo de la vida cultural de esta época el que por primera vez fueran establecidas e impresas normas e indicaciones de plegado para las conocidas figuras de papel, que hasta entonces se habían transmitido solamente por tradicion oral. De esta forma surgieron nuevas publicaciones.
Todos estos acontecimientos sociales y culturales repercutieron de forma significativa en el Origami Clásico (el Orikata), naciendo así el Origami Moderno. En el Origami Clásico se recortaba, pegaba y pintaba. No existe otro elemento de configuración que el material en su estructura, dibujo o color. Así los maestros japoneses crearon las nuevas normas para el origami moderno.
La palabra "origami" ( doblar papel ) se dio a conocer
en 1845.
En occidente, fueron los Arabes quienes llevaron el secreto de la fabricación
del papel. Según la religión musulmana no se podía representar formas
reconocibles ; por eso trabajaron sobre formas geométricas. En la papiroflexia
moderna se inventa una gran cantidad de formas.
Para hacer un plegado tan solo se necesitan las manos y el papel, pero también hay herramientas como pinzas que ayudan a un mejor manejo del papel, asi como escuadras, bisturíes y navajas, aunque solo para obtener la forma deseada para iniciar la figura. Los ortodoxos dicen que en el origami los cortes y el uso de pegamento no estan permitidos, pero últimamente se cuestiona esto.
El tipo de papel para hacer los plegados no necesariamente tiene que ser especial, cualquier papel sirve, de regalo, empaques de dulces, publicidad, periódico, papel bond, luego con el tiempo se puede utilizar papel de colores como el silueta, silueta mate, iris, arte y por último ya para figuras de exposición, el papel de arroz, el papel japonés de doble faz, es decir dos colores, algunos de estos papeles se humedecen o se les aplica un revestimiento de pegamento diluido en agua antes de doblarlos para conseguir resultados muy buenos. Los nuevos materiales ayudan a que hayan modelos de alta calidad, tipo exposición.
Para doblar una figura no se necesita ser un experto, solo hay que recordar unos cuantos consejos al trabajar, los cuales harán de alguien, un buen origamista:
- - Utilizar papel manejable.
- - Realizar un plegado cuidadoso y pulcro, especialmente en los vértices.
- - Trabajar en una superficie dura y lisa, esto da más exactitud.
- - La exactitud se alcanza pasando la uña del dedo pulgar a lo largo del pliegue. Los pasos siguientes serán mas fáciles.
- - La exactitud mejora la calidad de la figura terminada.
- - Siga cuidadosamente la secuencia de cada modelo.
- - No elimine pasos.
- - Poner atención a cada paso, su dirección y ejecución.
- - Practique y piense como generar nuevas figuras.
http://webs.demasiado.com/Marya/figbase.htm
http://www.tlm.unavarra.es/asignaturas/bi/bi98_99/bi08/INDEX.HTM
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